【黛安娜的 iroiro】 一期一會 池田優子的創作與生活

將大自然的色彩融入陶藝  充滿女性溫柔的療癒作品 

在美國聖地牙哥學成學業後,池田優子搬回日本老家,開始了平面設計的工作。直到父親突然迷上了陶藝,甚至在自宅添購製陶的轆轤、電子窯等道具,池田優子才接觸了陶藝。這樣一過,就是16年。

與一般人不同的是,池田小姐並沒有拜師學習,而是以自學的方式踏入陶藝世界。池田小姐坦誠剛開始創作時,是2728歲結婚之後才開始的,在日本傳統陶藝界,師徒制是很常見的:學徒通常都住在老師家中,與老師一同生活、做陶,池田小姐考量自己已婚身份,好像沒有力氣、也沒有時間去做這件事;而報考學校這個方法,則是覺得年紀有點大了,所以才鼓起勇氣決定自己學習看看!或許是當初這樣單純的想法,讓池田小姐沒有壓力,能夠沈浸在創作的樂趣中:「如果有咖啡店喜歡我的作品,放在店裡使用,這樣就很高興了」。

隨著接觸陶藝的時間越來越長,池田小姐心裡開始發出了聲音:「以這樣子輕鬆的態度面對創作好嗎?我好像沒有嚴肅地對待陶藝這件事?」就在這個時候,池田小姐懷孕了,生下孩子後,專注於母親這個角色,一晃眼就是五年。「中斷陶藝的這五年,我非常懷念做陶的日子,心中想要繼續創作的感受也越來越強烈。當我誠實面對自己,就知道這是我最想走的路。認清之後,就下定決心要做到最好。」池田小姐堅定的眼神中閃耀著光芒。

上圖是池田小姐的工作室,設在自宅的車庫裡。小學五年級的孩子去上課後,池田小姐就到工作室進行創作。孩子與陶藝,是力量寄託的所在。

自學這條路不容易,在學校2,3年就可以學成的技術,池田小姐卻花了5倍的時間。16年來,從錯誤中不斷學習,記取經驗,慢慢地發展了自己創作的工序。

聽著池田小姐解釋:窯中溫度高達幾度時把釉藥流進去,就會形成什麼樣的顏色等內容,真的能夠感受到這一路摸索的過程,帶給池田小姐的力量。「我作品的風格也是靠時間累積,才漸漸成形的。」除了作品風格,作品的能見度也是如此。「剛開始做陶時,同時還有平面設計的工作,後來才決心辭去工作專心創作陶藝,我在大阪市船場的某百貨裡租了一個小角落。每週三天,在家裡努力做陶,其他日子,就將作品送到百貨裡展示。慢慢地,越來越多人認識我的作品、與我交流,也有媒體雜誌開始關注、進行採訪,然後開始有機會參與展覽,直到現在的模樣。」

池田小姐的作品在日本conde house的展覽一隅。

上圖為日常的餐桌。

創作,沒有一蹴可及,就像素胚放入窯裡,需要時間,才能燒出堅實可靠的作品。

而從平面設計,以電腦為媒介的領域,可以無限次修改;做陶,是失敗了就無法挽回的一次性挑戰,嘗試過兩者截然不同的工作,池田小姐認為手做是真正適合自己:「電腦是完全服從的,一個指令一個動作;創作陶藝則完全不同,明明想要直線條,做出來後卻歪歪的,這樣的無可抗力,實在是很有趣啊!」

不過,平面設計的訓練,也賦予池田小姐思考之獨特性:「圖像設計對我影響很大,像是對物件的觀察,不會去想說「要把這個部分做薄一點」這樣細節之處,而多為全體面貌,像是器皿帶給人的氛圍、整體性,概念性的思考。我常常想,如果不曾接受平面設計的洗禮,有可能就不會走上陶藝之路吧?」

談到作品的面貌,池田小姐表示色彩是創作很重要的一部份:「我很喜歡海,也會陪著家人去海邊衝浪。湛藍的海與沙灘都令我著迷,不自覺地就會在作品上呈現出來。以前在充滿陽光的聖地牙哥居住過,那裡獨有的光線,也都烙印在心裡。」

從心中帶到作品上,池田小姐的創作除了觸感極為溫潤,色彩更是不容忽視的存在著。

大自然是靈感的泉源。

作品介於半陶半磁,白色器皿是半磁土,孔雀藍的作品則是陶土成分多一些,仔細端詳每個作品,就會發現其中微妙之處。馬克杯的把手形狀也很特別,池田小姐笑說,這是她故意設計的美學:「其實每個人手的大小都不同,在拿取杯子時的重心分佈也很不一樣,所以我設計了很寬大的把手,讓每個人都能自在地使用,不會被限制。」創作中,實用性也是考量的一環。像是碗,通常池田小姐都會做有高度的圈足,這樣方便裝溫度高的料理,不會燙手;而白色器皿因為是半磁器的材質,池田小姐會放入洗碗機、微波爐使用:「器皿本來就是要拿來使用的!而作品中帶有點金屬感的釉藥部分,進微波爐後可能會隨著時間慢慢地變沉或是有點焦黑感,我自己很喜歡這樣的變化,不過因人而異喲(笑)。」

用各式器皿豪邁的裝盛料理,是池田小姐家的風格。因此各式尺寸的鉢是最常使用的道具~器皿櫃擺滿了每天用餐時刻的好夥伴。

訪談間一直帶著笑容,充滿元氣的池田小姐,在過去也有低潮的時光。網站取名為optimistic(樂觀),就是池田小姐為了鼓勵自己而決定的:「剛開始做陶時覺得很恐懼,畢竟我只是一個沒有拜師,自學的一個人。所以想說不如取一個樂觀的名字,希望這樣可以帶給自己勇氣,鼓勵自己,要樂觀地朝陶藝之路邁進。

16年陶藝生涯,池田小姐已經找出屬於自己的路:「現在,想要創作一期一會、獨一無二的作品,沒有經過事前設定,只是隨著自己的心意、隨著自己的手,去創作。這次小器藝廊的展覽,我也特地帶來只有一件的作品,希望可以藉此讓大家認識更不一樣的池田優子。」

 

池田優子

1973年生於大阪。畢業于美國普拉特學院(Platt College)聖地牙哥分校平面設計科系。歸國後,開始自學的製陶之路。以自宅的車庫作為工作室,持續不斷的創作,並參加日本國內、國外個展與企劃。

 

池田優子 Yuko Ikeda exhibition in Xiaoqi

時間:2016.9.3 -9.21   12:00-20:00(無例休)

地點:台北市大同區赤峰街17巷4號
電話:02-25599260
網站:https://www.facebook.com/xiaoqiplusg

 

照片提供/池田優子

攝影/Lin Yu Ling

 

 

 

 

 

 

 

 

 
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